明朱权编辑的《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋时桓伊所奏的笛曲。后由笛曲改编为古琴曲,全曲表现了梅花洁白,傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物咏怀,通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征,来颂具有高尚节操的人。此曲结构上采用循环再现的手法,重复整段主题三次,每次重复都采用泛音奏法,故称为《三弄》。体现了梅花洁白,傲雪凌霜的高尚品性。
全曲共分十段,两大部分,第一部分,前六段,采用循环再现手法,后四段为第二部分,描写梅花静与动两种形象。
一、溪山夜月;
二、一弄叫月,声入太霞;
三、二弄 穿云,声入云中;
四、青鸟啼魂;
五、三弄横江,隔江长叹声;
六、 玉箫声;
七、凌云戛玉;
八、铁笛声;
九、风荡梅花;
十、欲罢不能。
前六段为第一部分,后四段为第二部份。
"梅花一弄断人肠" "梅花二弄费思量" "梅花三弄风波起"
郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照(约414——466)《梅花落》解题称,“《梅花落》本笛中曲也”,“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述,说明南朝至唐间,笛曲《梅花落》较为流行。
关于《梅花三弄》的乐曲内容,历代琴谱都有所介绍,南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒,高洁不屈的节操与气质为表现内容,“桓伊出笛吹三弄梅花之调,高妙绝伦,后人入于琴。”“梅为花之最清,琴为声之最清,以最清之声写最清之物,宜其有凌霜音韵也”“三弄之意,则取泛音三段,同弦异征云尔。” (明《伯牙心法》)从这里可看出,它首先是一首笛曲,后来才改编成古琴曲(作者究竟何人,难以定论)。值得注意的是,唐以前所称的“笛”其实即现代的箫。《梅花三弄》在清代又被改编为琴箫合奏曲,或可在一定程度上体现晋代笛曲的风格。
今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》(清周显祖编,1820年刻本)的琴箫合谱,其节奏较为规整,宜于合奏;广陵派晚期的《蕉庵琴谱》(清秦淮瀚辑,1868年刊本),其节奏较自由,曲终前的转调令人耳目一新。
吕宏望,中国古琴专业委员会会员、广州市音乐家协会古琴研究会会长、广州南越古琴社社长、广州市音乐家协会会员、广州市书法家协会会员。
吕氏上世纪90年代向谢导秀先生学琴,系岭南派古琴一代宗师杨新伦先生的再传弟子,深得岭南派古琴的精义,后又虚心求教于四川、西安、上海、香港等地音乐学院的古琴教授及琴家,吸取各家精华,逐步完善自己的演奏风格,其指法古典优雅,并能将书法的气韵注入琴中,故其琴音中和敦厚而逸趣天成,其声不争而无一丝俗气,反映其不事小巧、正直不阿的琴品。