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《良宵引》是一首流传很广的琴曲，此曲最早见于严天池所辑的《松弦馆琴谱》，在此后的三百余年中，先后被三十一家琴书谱集传录。这里所讲的《良宵引》是顾梅羹教授据家传的《百瓶斋琴谱》本重订整理的，收录在他的著作《琴学备要》中。
《百瓶斋琴谱》是川派琴学的重要代表作之一，成书于清咸丰六年前后，由张孔山嫡传弟子华阳人顾玉成编纂而成，因其书斋名为“百瓶斋”故此得名。该琴谱共收录琴曲二十四操，均为川派的代表曲目，对于近代川派琴学的影响至深至远。
《琴学备要》成书于上世纪六十年代中期，是一部六篇、二十五章、近二百节几十万字的琴学巨著，涵盖着古琴制度、装备、演奏方法、琴曲、打谱、论音等等。除继承收录了《百瓶斋琴谱》中的重要琴曲外，还并收了诸多流传较广的传统名曲。纵观顾梅羹先生的《琴学备要》，其琴曲之丰富、谱例之详实、考据之精妙实为近现代琴学之集大成者。《百瓶斋琴谱》与《琴学备要》两部琴书谱集，乃华阳顾氏为近现代琴学做出的一大贡献！
《良宵引》的作者
关于此曲的作者，至今尚无定论，一说是隋初名将贺若弼所作，如《天闻阁琴谱》本题解中写道：“贺若弼所作。当其天高气爽，月朗星辉，可以弹琴味道，饮酒赋诗。此曲节短韵长，指法简易，可为初入门之曲。”也有认为是虞山派琴人创制的，如《百瓶斋琴谱》本中《良宵引》的原跋曰：“《良宵》一曲，出自《松弦馆》、《大还阁》，前未见之，盖虞山诸人之创制耳，而说者以为隋贺若弼所作，不知何据……”
贺若弼字辅伯，河南洛阳人，为隋朝初期的著名将领。余查看《隋书·贺若弼列传》，其中虽然有隋文帝杨坚拜贺若弼为吴州（今扬州一带）总管，镇江北要地广陵（今江苏扬州西北），委以平陈之事，经略一方的记载，但是并未提到其通音律善作曲。再从此曲“韵多声少，注重意趣”的整体风格来看，应该是明代中后期的作品。当然也不排除前人创作，后人反复加工整理的可能，我更倾向于《百瓶斋琴谱》的说法，在此姑且存疑，待以后有更详细的资料后再作研究。
《良宵引》的曲和意
《良宵引》是一篇情景交融清幽恬畅的佳作。曲虽小，却法度严谨，是典型的“ 起 ” 、 “展” 、“ 落”三段体式。首段为“起”，以轻清之泛音开篇，用舒张淡雅的旋律平稳向前推进，勾勒出一幅天高云淡月朗星稀的美妙画面，并结束在其主音1上。其中“背锁”和 “轮”的使用有风吹廊铃之意，“散勾一二三”以及“双弹”则有隐隐传来鼓声钟声之感，“双吟”和“落指猱”有清风拂面之情。在这一段落中，作者用不同的手法分别对“视觉”（天地广阔，明月高悬）、 “听觉”（廊铃钟鼓之声）、“触觉”（清风拂面）进行了描摹，并使用古琴上一些独特的指法让这些景致显得真实，使人有身临其境之感，使乐曲的表现极为丰富细腻。可见作曲者构思之巧妙，手法之独到。
二段开始承接上意，继续对景物进行描写，其中“打圆”的运用描摹出月挂中天之境。从此处开始，琴曲逐渐转入写人与抒情，试想，再美好的景色如果没有人在其中还能有什么意义呢？再美好的景色又如何能够表达出人们心中的爱意呢？所以，自此之后，曲调一转，两用“应和”三用“缓”、“急”，用极其细腻的“吟”、“猱”和大量的“绰”、“注”以及回环往复的曲调描写出淡淡的欢声笑语，大有黄发垂髫并怡然自乐之感。最后六用“齐撮”来烘托气氛并将乐曲推向高潮，以此表现出一派祥和宁静且其乐融融的景象。这一部分的作曲是《良宵引》中最为细腻华彩的部分，是那样的流畅自然，音乐的语言感被发挥到了极致。最后以“掏撮三声”作结，使之感到沉稳结实，后以“带起”为引，导入末段。
第三段为“落”，笔锋一转，由对人物画面的描摹回归至景物的描写，开首两用“打圆”再次写月，使琴曲的意境发生转变，为“淡出”做好准备。最后在按音与泛音的交错使用中完毕此曲，使人有意蕴悠长之感。值得一提的是，结尾最后一音使用了按音和泛音同时弹奏的方法毕曲，突出了天人和合的思想（按音如人，泛音如天），达到了人和自然合而为一的境界。
结 语
琴曲《良宵引》对于指法的运用十分全面，除了常见的“抹”、“挑”、“勾”、“ 剔”、“ 吟”、 “猱”、“绰”、“注”外，还运用了“背锁”、“轮”、“双吟”、“双弹”、“打圆”、“应合”等古琴演奏中常见的指法，这些指法的正确掌握对于初学者是十分必要和有益的。
在演奏方面整曲应以舒畅散淡为主，要以平和轻松的心情，端庄大方的体态，张弛有度的指法来进行。其中“背锁”与“轮”要弹得清脆亮丽；“落指猱”和“双吟”要弹得圆活无碍；连续的“应合”要弹得连贯自然；“双弹散勾一二三”一句右手要弹得收敛一些，虽然琴书有云“双弹”如勇士赴敌场”。然而在《良宵引》中自然不能用此等方法，应该弹得内敛中和为妙，以表现出恬静舒畅的意蕴和清夜闻钟的景致。
另外，《百瓶斋琴谱》本中《良宵引》的原跋曰：“首段四五两句七六五弦，各谱皆用单音勾挑，兹独以双音齐撮出之，愈觉涵和大雅。虽小曲而气度安闲，韵味隽永。”然而在《琴学备要》本的《良宵引》首段中并未找到《百瓶斋琴谱》本中所说七六五弦的双音齐撮，反倒是改由单音“勾”、“挑”等指法完成。由此可见顾先生在这两句的表现上是有所取舍的，他结合了《五知斋琴谱》等谱本进行合参，重新订拍整理，弃“齐撮”而用“勾”、“挑”，使音色稳健，从而使音乐达到更加平和的意境。顾先生并未因《良宵引》是家传曲谱而固步自封，而是在此基础上不断地探索，不断地追求以期使此曲达到更加完美的境界！
纵观《良宵引》此曲，大雅恬静，舒畅自然。细细想来，何谓良宵？仅仅花前月下，和风熏畅便是良宵了吗？古人有云：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，所以关键还是要看人的心境，若有一个平和良好的心境，那么何时何处不是良宵呢？良宵在心中！
宋大年二零一零年十一月于郑州
