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跳弓和顿弓
在音乐作品中，要求将顿音处理得短促、轻巧、铿锵分明。如果是二胡来演奏顿音，就要用“跳弓”技巧。
跳弓
当我们用弓子在琴筒上作快速推拉时，弓杆受运弓动作的快速牵引，产生出一种往前冲动的惯性，弓毛却在擦弦过程中具有一定的摩擦力。弓子这种不协调的运动状态，使整个弓子出现了左右摇摆的弹性。如果我们在即将调转弓向的那一刹那间，一方面依靠小臂引导手腕，对弓子适当地加以控制，一方面有意识地“解放”这特有的弹性，使弓毛轻快地离开了琴弦。这样就按人们的意志得出了短促轻巧的顿音效果。
跳弓的弹性是否能充分发挥，与弓段的选择有一定的关系。大家知道，奏普通快弓一般以左半弓较为顺手，可跳弓在左半弓却不能充分发挥优势，往右半弓移动则更为碍手。只有在中弓弓段上演奏跳弓才较为方便。这是什么道理呢？原来，弓子的弹性是爱运弓速度支配的，弓子运行得越快，它的惯性与弹性表现得越突出。它的弹跳点又受弓子重心的支配。弓子的重心使它在琴筒的中部大体平衡，所以弹性在中弓附近得到了充分的发挥。
当然，利用弓子的弹跳点奏顿音，这只是一个基本条件，更主要的还是要靠我们训练手腕的灵活性，会控制、运用。弓子的弹性。假如乐曲根据感情需要不要求那么快，但又要演奏顿音，这时弓子得不到快速运行的机会，弹性无法产生，跳弓也就不可能出现。怎么办呢？我们可以利用小臂的“内劲”，在中速推拉的间隙之间，控制弓毛断续擦弦，使每一顿音的出现都有均等的离弦机会。这样的顿音效果同样顿挫分明，并显得稳重、内在。
初练跳弓时，腕力对弓子的自然弹性可能还控制得不好，会出现弓毛敲打琴弦的现象或发出较为生硬的“锯锯”声。只要弓子没出现不规则的上下摆动或产生过多的杂音，并且加强对手腕控制力的训练，这些问题就会逐渐得到克服。
跳弓是利用弓子的弹跳力，奏出短处而富有弹性的跳音的一种弓法技巧，它具体又分为控制跳弓与自然跳弓两种。 控制跳弓主要是依靠小臂的动作来控制，加上手腕与手指相应配合，在弓毛擦弦发音后，迅速向上跳离琴筒，使发音短促、有力。在演奏时，手腕要很好地控制好弓子，其小臂运动的“轴”在肘部，使弓子在两根弦之间上下跳动。控制跳弓在乐曲中常 其它弓法结合一起使用，即使单独使用，也只限于数小节的范围内，极少有大篇幅的连续运用。演奏控制跳弓要注意小臂、腕部和手的密切配合。当弓子跳离琴筒的一瞬间，臂、腕、手都要迅速地松弛一下，让弓子自由地落回琴筒，这样奏出的效果才能短促、干净而富有弹性。要避免动作过于紧张，以致发音僵硬的不良倾向。自然跳弓是快弓的一个姐妹弓法，其符号是“▽”，写在音符的上方（有时不作标记，而由演奏者自由选择用自然跳弓，还是用快弓），是二胡的一种高难技巧。说它是快弓的姐妹弓法，是因为在演奏方法上，自然跳弓与快弓的差异仅在手腕动作的不同而已。
其次在乐曲的运用上，它们之间是可以互相替代和转换的。但它又是一种高难的技巧，如果没有很好的快弓基础，不能掌握灵巧的腕部动作，是很难演奏好自然跳弓的。那么，自然跳弓与快弓、顿弓有什么区别呢？ 自然跳弓在发音上与快弓的区别是：快弓的发音呈线段状（- – – -），而自然跳弓的发音呈点状（。 . . .）。 它与顿弓的区别是：跳弓音比顿弓音更短，更富有弹性。另外，分顿弓一般用在中速和慢速的乐曲中，而自然跳弓大都用在快速的乐曲中。连顿弓的速度虽然也很快，但通常只奏一弓，不能大段运用，而自然跳弓在乐段的长度上是没有限制的。自然跳弓一般用在外弦居多，内弦的自然跳弓由于较难控制和发音不够理想而很少运用。自燃跳弓的演奏方法是：右手食指与中指夹紧弓杆，使拇指相对地放松；如弓毛较松，可用叠持法（即无名指可叠在中指下面）将弓毛绷紧，或预先将弓毛调节到稍紧的状态。选择好琴弓最佳的弹跳点，这个弹跳点是根据乐曲速度而定的，速度越快，弹跳点越是靠近弓尖部位，反之，则靠近中弓部位，一般都在琴弓左四分之一的位置上。将弓杆稍稍抬起，离开琴筒，放松手腕。小臂动作与快弓一样，把运动的“轴”放在小臂的中间部位，由大臂带动小臂、通过“轴”的作用甩动手腕。因腕部非常松弛，造成手甩动的幅度大于小臂运动的幅度，因而使琴弓呈“∧ ∧ ∧ ∧”状运动。这样，起弓的一瞬间弓毛与弦接触摩擦发声；之后，由于手腕的甩动，手在一段短暂的弧线运动时对琴弓失去原有方向的支撑力，琴弓就在自身弹性的作用下弹离琴弦；手腕再次甩过来，当手与小臂呈垂直状态的一瞬间，手指又对琴弓施以一个支撑力，使弓毛第二次与琴弦接触摩擦发声，如此循环往复，琴弓就会在两根弦之间均匀地跳动，从而奏出短促的、均匀的快速跳音来。
我们来看看自然跳弓与快弓在演奏方面有什么差异。 自然跳弓与快弓在演奏方法上的差异主要在于腕部的动作。演奏快弓时，右手腕要稍加控制，使之只是在小臂与手之间起一个缓冲的作用，使快弓动作不致僵硬而已，因此腕部动作并不大，小臂力量要直达手指。但在演奏自然跳弓时，右手腕要非常松弛，犹如武术中所用三节棍的连接环，使小臂和手成为用连接环连接起来的两个部分。这样，由大臂带动小臂，通过“轴”的作用甩动手腕，使手呈大幅度的弧线运动，弓子才能跳起来。那么，通过调整手腕的松紧度，就可以在快弓与自然跳弓之间自由地转换，或处于一种中间状态，即呈半跳状态。由于自然跳弓在力度和运弓的幅度上有所限制，因此当一个快速乐段有大幅度的强弱变化时，常从自然跳弓开始，逐渐地过渡到快弓。或反过来，从快弓开始，逐渐过渡到自然跳弓。也有两头是自然跳弓，中间是快弓。或者两头是快弓，中间是自然跳弓等等。总之，这些技巧的使用，一定要根据乐曲内容的需要，适时调整，以达到演奏的要求。为达到这种要求，不同的技巧在乐曲中是可以自由地运用的。演奏自然跳弓是要特别注意以下两点： 1、手腕只许纯粹地左右运动，而不能有一丝的上下动作。2、弓毛一定要在两根弦中内外跳动，而不能上下跳动。
