乐器小编
我觉得巴赫的钢琴作品是最有特点的，有一些东西还是要给学生深入浅出讲一下的，尤其是学生在刚开始接触巴赫作品的时候，你越不给他讲，他就越觉得很生涩很陌生不好理解。因为巴赫是十七世纪的音乐家(1685–1750)离我们的时代很遥远。但其实巴赫的作品当时被认为是有别于正统的、宗教的另一种比较通俗的音乐，而“巴赫初级钢琴曲集”巴赫是写给他的妻子儿女们练习的，大都亲切，流畅，旋律性强，篇幅短小。就像我们每天吃的水果面包一样，巴赫生活在一个庞大的音乐家族里，他有二十个子女，里面有很多音乐家、、、像讲故事一样把这些讲给学生，这样会拉近他们和巴赫的距离。然后，在教学中在这么几个方面要引导学生。
1. 读谱：因为时代久远，所以巴赫时代和现代记谱习惯很不同，而且，当时他的作品在演奏时有许多约定俗成和即兴的因素，另外，当时很多术语和记号还没有产生，所以，巴赫作品的谱子会比较笼统或者和其他的谱子不同，所以，就更需要老师的讲解，比如，左手一些应该连奏的旋律谱子上往往没有连线等等。
2. 断奏：很多人都知道，巴赫作品里的跳音与其他作品不同，大都是手腕断奏，在像“小步舞曲”这种比较歌唱的曲子里面的断奏更要保持的长一些，柔和些，在进行曲里面应该饱满结实一些。但和我们通常弹的那种短促，弹性的跳音不同，要给学生进行重点的练习。
3. 练习方法：巴赫的作品多是复调作品，学生一开始会有不适应，要告诉学生更多的分手练，可在前半个星期都分手练习，并在心里体会每一个手的旋律，尤其是巴赫的左手要比其他作品难一些，因为它不是伴奏型而是副旋律或主旋律，所以，要强调左手的练习。
4. 指法：巴赫作品的指法也是很有特点的，所以，通过练习巴赫作品，我们会在指法上得到拓展，如：他的作品里经常会一指弹黑键，有时四指会在五指上面跨过等等，所以教师也要引导学生对指法加以注意。
5. 装饰音：因为巴赫是巴洛克时期的音乐家，所以他的作品里会用大量的装饰音表现华丽的风格。可以说，巴赫作品里的装饰音是最丰富多样的，这也给学生提供了大量接触和练习装饰音的机会，而且，巴赫的装饰音也具有他自己的演奏风格和特点，这就需要老师给以细致的指导。
6. 风格：巴赫的作品具有鲜明的风格，要引导学生去体会理解和表现出来，“巴赫初级钢琴曲集”的作品虽然篇幅不大，但也应该引导学生用心表现每一首的作品风格，注重歌唱性的弹奏，为日后弹巴赫的更难的作品打好基础。比如，小步舞曲(1)要弹的典雅，亲切，小步舞曲(2)清纯、温馨像一个少女在歌唱，而小步舞曲(3)就比较开朗热情。作品中的进行曲里面包含着一些军鼓的节奏元素，要弹的坚定、明亮、积极。而波罗涅兹，摩塞塔舞曲等则包含了更多的欧洲民间乐曲的味道，要引导学生注意表现旋律和节奏的风格特点。
