思考1:对于不同的学生,你想过你的教学方法吗?
学生对教学有不同的要求。有的要学弹唱,摇滚,金属,流行,古典。你为学生做了那些准备。
学生的自身条件不同,如手指条件,对音高的识别能力,对拍节的反映,你怎么调整的教学思路。
学生的性格,文化,社会背景不同。你注意到他们的情绪,情感在不同时期的变化吗,你在什么时候鼓励了,批评了,诱导了。
思考2:教师的观点对学生的影响很大,你想过责任有多大吗。
你对速度的观点,对某种音乐的观点,对某人的观点。技术动作等等
思考3:教师在学生在不同阶段,可曾合理的安排教学步骤。
应该针对不同的情况。设置不同的练习。说起来很简单。做起来很难。这就要求教师首先是个过来人,你才能带学生走捷径。我经常告诉学生:我教你练琴的方法,而不是教你怎么弹那首歌,各方面你都具备了,你自然就可以弹有些歌了。
思考4:学生弹琴的感觉是那里来的?你怎么去培养。
学生最难提高的就是这个。包括很多的东西,审美标准,对拍节的控制,弹琴的力度,对音色的掌握,对设备的熟悉程度——啊好多。怎么说:多听 多看 多练就是办法。得用心去感受世界,社会,和别人的想法,你要是个有故事的人弹琴的事就好办了。我给学生推荐过不少大师的作品,还告诉他们:技术上我可以帮你们,你不听,要感觉的时候,我说的东西你可能就不理解了,我什么都帮不上你,技术只要用功都可以练出来。有些事在学生刚学琴的时间就得想好。
说了这么多,希望更多的朋友参与吉他的教学。我可不希望我们的吉他手都是些中国足球式的毛手毛脚的家伙,真正的用头脑和技术与老外拼一下。中国现在没有天才,有一个72年在蒙古的飞机上掉下来了,收起你的高傲,回去练琴去吧。
个人的看法不同,其实教学是个很难的过程,有些问题不得不想。在此只能蜻蜓点水,涉及商业秘密,恕不细说。嘿嘿!!还盼抛砖引玉。